Reb Sangster utilise des logiciels de peinture et de modélisation pour créer des œuvres qui explorent les angoisses liées à la perte d'autonomie et à la dissolution des frontières entre le « soi » et « l'autre », à travers des représentations déformées de la surface du corps.
Le processus de Sangster consiste à prélever des images trouvées sur Internet et à les manipuler à l’aide d’un logiciel de sculpture numérique. L’œuvre devient alors un jeu de concessions entre l’intégrité de l’image originale et les outils de sculpture numérique qui la dénaturent. De nouvelles images sont ensuite créées à partir de ces rendus et servent de références pour les peintures à l’huile, qui sont méticuleusement réalisées en plusieurs couches sur plusieurs semaines. Le processus de création de l’œuvre consiste à transposer l’ensemble des matériaux sources – composés de différentes surfaces issues de la création d’images numériques, de la sculpture et de l’application de filtres – dans le cadre des traditions de la peinture. L’œuvre finale est donc le résultat de la fusion, dans une dissolution réciproque, de différents matériaux, histoires et rythmes de production.
En créant des peintures représentant un corps politique en proie à des troubles, Sangster explore l’imagerie visuelle typiquement effrayante qui accompagne l’émergence de nouvelles technologies, engendrée par la crise collective de la subjectivité qui éclate dans leur sillage. Ici, la peau et la surface deviennent le symbole des confrontations aux frontières sur de nombreux fronts. La peur et les théories du complot prospèrent dans ces affrontements identitaires, tout comme la libération et la possibilité de nouveaux avenirs, car le désir de se comprendre soi-même est inévitablement lié à la perception de « l’autre » comme une menace ou un sauveur.
Reb Sangster (elle/iel) est une artiste qui vit et travaille à Londres. Elle est titulaire d’un master en théorie de l’art contemporain obtenu à Goldsmiths, où elle a obtenu la mention « très bien » pour son mémoire consacré à la culture visuelle et à la dimension politique des mèmes « deep fried », ainsi que d’une licence en peinture du Camberwell College of Art. Sangster a bénéficié d’une résidence d’un an pour jeunes diplômés, intitulée « Into The Wild », aux Chisenhale Studios, sous la direction de Louise Ashcroft. Elle a exposé à Londres et à Manchester.
Formation Goldsmiths, master en théorie de l'art contemporain, 2019 – 2021 Camberwell UAL, licence en beaux-arts (peinture), 2011 – 2014
Expositions
Morphogenesis, Xxijra Hii + Gertrude, Londres
(Solo) Cohabit in Dust, Caustic Coastal, Manchester
(Solo) Solow, Caustic Coastal, Manchester
Daytona, Caustic Coastal, Manchester (avec Rebecca Ackroyd et Gabriel Birch)
Publications « Low Theory », exposition organisée par Kate Wong
Reb Sangster utilise des logiciels de peinture et de modélisation pour créer des œuvres qui explorent les angoisses liées à la perte d'autonomie et à la dissolution des frontières entre le « soi » et « l'autre », à travers des représentations déformées de la surface du corps.
Le processus de Sangster consiste à prélever des images trouvées sur Internet et à les manipuler à l’aide d’un logiciel de sculpture numérique. L’œuvre devient alors un jeu de concessions entre l’intégrité de l’image originale et les outils de sculpture numérique qui la dénaturent. De nouvelles images sont ensuite créées à partir de ces rendus et servent de références pour les peintures à l’huile, qui sont méticuleusement réalisées en plusieurs couches sur plusieurs semaines. Le processus de création de l’œuvre consiste à transposer l’ensemble des matériaux sources – composés de différentes surfaces issues de la création d’images numériques, de la sculpture et de l’application de filtres – dans le cadre des traditions de la peinture. L’œuvre finale est donc le résultat de la fusion, dans une dissolution réciproque, de différents matériaux, histoires et rythmes de production.
En créant des peintures représentant un corps politique en proie à des troubles, Sangster explore l’imagerie visuelle typiquement effrayante qui accompagne l’émergence de nouvelles technologies, engendrée par la crise collective de la subjectivité qui éclate dans leur sillage. Ici, la peau et la surface deviennent le symbole des confrontations aux frontières sur de nombreux fronts. La peur et les théories du complot prospèrent dans ces affrontements identitaires, tout comme la libération et la possibilité de nouveaux avenirs, car le désir de se comprendre soi-même est inévitablement lié à la perception de « l’autre » comme une menace ou un sauveur.
Reb Sangster (elle/iel) est une artiste qui vit et travaille à Londres. Elle est titulaire d’un master en théorie de l’art contemporain obtenu à Goldsmiths, où elle a obtenu la mention « très bien » pour son mémoire consacré à la culture visuelle et à la dimension politique des mèmes « deep fried », ainsi que d’une licence en peinture du Camberwell College of Art. Sangster a bénéficié d’une résidence d’un an pour jeunes diplômés, intitulée « Into The Wild », aux Chisenhale Studios, sous la direction de Louise Ashcroft. Elle a exposé à Londres et à Manchester.
Formation Goldsmiths, master en théorie de l'art contemporain, 2019 – 2021 Camberwell UAL, licence en beaux-arts (peinture), 2011 – 2014
Expositions
Morphogenesis, Xxijra Hii + Gertrude, Londres
(Solo) Cohabit in Dust, Caustic Coastal, Manchester
(Solo) Solow, Caustic Coastal, Manchester
Daytona, Caustic Coastal, Manchester (avec Rebecca Ackroyd et Gabriel Birch)
Publications « Low Theory », exposition organisée par Kate Wong
