0
Aller directement au contenu
Extraits de « Xxijra Hii »
Extraits de « Xxijra Hii »
Parcourir les avant-premières du moment
Contact
Retour à la page d'accueil 🚪
Français
Extraits de « Xxijra Hii »
Extraits de « Xxijra Hii »
Parcourir les avant-premières du moment
Contact
Retour à la page d'accueil 🚪
Français
Parcourir les avant-premières du moment
Contact
Retour à la page d'accueil 🚪
Français
Retour
Stock › Casilda Oppe | Sugary Vascular

Casilda Oppe | Sugary Vascular

£1,100.00

Vasculaire lié au sucre

PLA, résine époxy, peinture à l'huile, acier

21 x 21 x 9 cm (Mare)

21 x 15 x 5 cm (métal)

2024

£1,100 GBP

Renseignez-vous ici

« J’en ai eu plusieurs. Je t’apporte un morceau d’horizon. »

Paul B. Preciado, « Le féminisme n'est pas de l'humanisme », 2014

La série « Mares Womb » explore la multiplicité auto-reproductive du corps. Les sculptures, issues d’une pièce en céramique représentant une jument, évoquent par leur texture des sentiments de désir ; elles se repositionnent et renaissent grâce à une intervention numérique. « Mares Womb » fait référence à l’essai de Paul B. Preciado intitulé « Le féminisme n’est pas de l’humanisme », qui traite de l’animalisme comme extension du féminisme. L’œuvre s’interroge sur la manière dont nous agissons et vivons l’amour, sur ce lieu où l’identité est détruite ou produite, sur la façon dont nous imaginons et sur les manières dont nous apprenons à désirer.

Cette série d’œuvres trouve son origine dans une ébauche en argile, qui est ensuite numérisée et reproduite sous forme numérique. En se multipliant, le corps de la jument révèle une pluralité de sens en se confrontant à lui-même. Allongée, le ventre vidé et déformé en un abîme caverneux, la jument est soustraite au monde physique par l’absence de ses intestins. Elle bascule alors dans un autre univers où, grâce à une intervention numérique, son corps oscille entre l’original et la réplique, jusqu’à ce que les deux ne fassent plus qu’un.

Telles des bonbons Chupa Chups, des fœtus entrelacés, des jumeaux se nourrissant l’un l’autre, se font écho dans un mouvement circulaire de création. Ils reposent sur une surface métallique noire, avec suffisamment d’espace pour perdurer.

Vasculaire lié au sucre

PLA, résine époxy, peinture à l'huile, acier

21 x 21 x 9 cm (Mare)

21 x 15 x 5 cm (métal)

2024

£1,100 GBP

Renseignez-vous ici

« J’en ai eu plusieurs. Je t’apporte un morceau d’horizon. »

Paul B. Preciado, « Le féminisme n'est pas de l'humanisme », 2014

La série « Mares Womb » explore la multiplicité auto-reproductive du corps. Les sculptures, issues d’une pièce en céramique représentant une jument, évoquent par leur texture des sentiments de désir ; elles se repositionnent et renaissent grâce à une intervention numérique. « Mares Womb » fait référence à l’essai de Paul B. Preciado intitulé « Le féminisme n’est pas de l’humanisme », qui traite de l’animalisme comme extension du féminisme. L’œuvre s’interroge sur la manière dont nous agissons et vivons l’amour, sur ce lieu où l’identité est détruite ou produite, sur la façon dont nous imaginons et sur les manières dont nous apprenons à désirer.

Cette série d’œuvres trouve son origine dans une ébauche en argile, qui est ensuite numérisée et reproduite sous forme numérique. En se multipliant, le corps de la jument révèle une pluralité de sens en se confrontant à lui-même. Allongée, le ventre vidé et déformé en un abîme caverneux, la jument est soustraite au monde physique par l’absence de ses intestins. Elle bascule alors dans un autre univers où, grâce à une intervention numérique, son corps oscille entre l’original et la réplique, jusqu’à ce que les deux ne fassent plus qu’un.

Telles des bonbons Chupa Chups, des fœtus entrelacés, des jumeaux se nourrissant l’un l’autre, se font écho dans un mouvement circulaire de création. Ils reposent sur une surface métallique noire, avec suffisamment d’espace pour perdurer.

  • Casilda Oppe est une artiste espagnole qui vit et travaille à Londres. Les sculptures d’Oppe explorent l’interdépendance de tous les corps et mettent en évidence la mutabilité inhérente à la vulnérabilité. En faisant osciller la forme de ses œuvres entre l'enfance et la maturité, elle explore les notions de transformation, où la répétition, la fragmentation et l'autoreproduction deviennent des stratégies centrales lui permettant de s'engager dans des gestes qui déstabilisent la subjectivation et la nature ludique du sens attribué au cheval dans l'histoire de l'art. Elle construit des synchronicités et des récits évoquant des symptômes de décomposition, des métaphores du désir, de la renaissance et des scénarios menaçants qui se révèlent peu à peu dans son œuvre.

    une installation sous la forme d'un anagramme sans fin.

    Oppe a obtenu son diplôme en beaux-arts et histoire de l'art à l'université Goldsmiths de Londres en 2024, et fait actuellement partie du programme d'art numérique « Conditions ». Récemment, son travail a été exposé dans le cadre de l'exposition « Half Heard, Half Seen » à Conditions, à Londres (2025), ainsi qu'à « South Open 3 » chez Ohsh Projects, à Londres (2025). Elle a également réalisé une sculpture corporelle pour la performance de la chanteuse britannique Celeste en 2024.

Xxijra Hii est une galerie située à Londres, au Royaume-Uni

Contactez-nous à l'adresse info@xxijrahii.net

Rendez-vous sur notre site web principal

Ouvert le vendredi et le samedi de 12 h à 18 h ou sur rendez-vous

50 Resolution Way, Londres SE8 4AL